Ensaio fotográfico: Traje Brasilis

    Para registrar o resultado final do meu projeto do Traje Brasilis, fiz um ensaio fotográfico. Por conta da pandemia fiquei um bom tempo sem usar trajes históricos e fazer isso de novo foi uma experiência ótima! Fiz essas fotos com a Adrielle Girodo (https://www.instagram.com/adriellegirodofotografia/), cujo foco na fotografia também é o resgate de outras épocas, o que acho que combinou super! Sem mais delongas, seguem as fotos, espero que gostem: 

Também fotografei com a minha chemise a la reine, que eu já tinha por aqui: 

 Adorei tando essas fotos que já fico ansiosa pra fazer mais um ensaio assim. Quem sabe em breve? 

Até a próxima! 

    Ps.: Peço que não compartilhem as fotos sem minha permissão, por favor. Mas caso deseje é só entrar em contato e referenciar a mim e a fotógrafa.

Traje Brasilis: Fazendo um traje brasileiro 1780s

    Voltamos com atualizações do Traje Brasilis! Mudando um pouco a ordem proposta no Projeto de Pesquisa, irei começar com o relato de como eu fiz o traje exterior. Acredita-se que o Carlos Julião passou pelo Brasil durante a década de 1780s e o estilo das roupas também indicam isso. Pra fazer meu traje levei em consideração não só a ilustração do artista mas também peças semelhantes, encontradas em acervos de museus ou outras pinturas da época. Acompanhe como foi o processo: 

 Modelo e referências

Carlos Julião

    A figurinha que peguei para reproduzir é a número 3, que está na prancha XXII. O traje é composto por saia, jaqueta, fichu, egangeantes, e o capote, além de acessórios menores. Ao que tudo indica, ele era o traje de uma mulher de classe média que vivia em um ambiente urbano. Na mesma página aparece a mesma personagem em diferentes trajes. 

Molde e corte: 

Digital Museum

    O molde da saia são dois painéis retangulares, como eram as da época. Na ilustração a jaqueta aparenta ter um recorte na linha da cintura, mas eu não achei exemplos de museus que tivessem um efeito parecido, então optei pelos babados formados a partir de nesgas. O molde da jaqueta é baseado em dois modelos de museus, o Digital Museum e o Victoria and Albert Museum. Tracei o meu baseado nesses dois, adaptando pras minhas medidas e acrescentando uma nesga na parte da frente pra realçar o efeito de 'babados'. 

    O fichu é um corte triangular, me baseei no molde do American Ducchess mas tive que aumentar alguns centímetros pra ficar como eu queria. O capote é basicamente um corte de 2m por 1,5m, drapeado no meu corpo com a ajuda de um cordão na cintura. 

    O molde das egangeantes foi desenvolvido por mim, baseado em alguns modelos de museus que foram preservados descosturados. 

Costura e acabamentos:

    A ideia era que o traje fosse o mais historicamente possível em seu visual, então todas as costuras externas foram feitas à mão utilizando pontos históricos, e as internas na máquina de costura para poupar tempo. 

Jaqueta

Digital Museum e Victoria and Albert Museum

    A jaqueta é feita em viscolinho, com forro em viscose. Montei a jaqueta primeiro aplicando as nesgas na parte da frente, reforçando por dentro com entretela e por fora com um reforço do mesmo tecido. Depois uni as laterais, passei a costura e apliquei a manga. O processo do forro foi o mesmo, mas acrescentei um pedaço maior de entretela e coloquei uma tira com ilhoses pra fechar com amarração na frente. Uni as duas partes à mão usando um ponto da época. 

Saia 

Digital Museum, Modemuze

    A saia é feita no mesmo tecido que a jaqueta, e a construção é bem simples. Primeiro uni as laterais com costura francesa, deixando uns 20cm na parte de cima aberto pra alcançar o bolso, essa parte eu finalizei com pontos à mão. Depois pregueei a frente e costas para que cada parte ficasse um pouco maior que 1/2 da minha cintura, e então apliquei o cós e as fitas de gorgurão. A barra também foi feita à mão, em ponto corrido. 

Fichu

Met Museum e DeWitt Wallace Decorative Arts Museum 

    O fichu é feito em uma tricoline beeem levinha, e a única coisa que fiz foi fazer a barra nela, também usando ponto corrido à mão. 

Capote/capelo 

Duche de Farney, Duche de Vancy, Carlos Julião

    Historicamente, os capotes açorianos seriam feitos em lã, mas escolhi uma viscose que tinha um aspecto semelhante a uma lã fria. Resolvi utilizá-lo de forma drapeada, como nas referências que vi. Fiz a barra no tecido e acabei nem fotografando o processo, e então drapeei no meu corpo na hora de vestir, usando um cadarço. 

Egangeantes

Augusta Auctions, LACMA

    Para as egangeantes eu utilizei uma lese de algodão, já que minhas habilidades de bordado não eram suficiente para bordar o tecido do zero, rs. O molde foi feito à mão livre, levando em consideração o formato que eu via nas peças de museus e alguns testes que fiz para ver se o resultado me agradava. Então, cortei o molde no tecido e recortei os bicos da renda para simular um barrado bordado. Para fechar a peça, franzi a parte de cima, apliquei os punhos, passei um elástico por dentro e então fechei as laterais com costura francesa. 

    Os outros acessórios menores eram as pulseiras e colares de contas pretas, que fiz aqui passando as contas em fios de silicone, e colocando ganchos pra fechar o colar. No cabelo usei um retalho de tecido azul pra fazer uma faixa, costurada como um 'tubo'. 

Resultado final: 

    Eu gostei bastante do resultado! Fiquei satisfeita com as escolhas que fiz, porque ainda que eu tenha tido que fazer escolhas que diferenciavam um pouco do desenho, me baseei em exemplos históricos então acho que ficou um conjunto plausível, consigo realmente imaginar que seria algo usado por uma mulher comum no Brasil do Século XVIII. O que eu mudaria é a jaqueta, que faria um pouco mais justa na cintura, e talvez aplicar as nesgas utilizando outra técnica. No mais, acho que valeu a experiência e não vejo a hora de poder usar esse traje em algum evento. 

    Espero que vocês tenham gostado! Em breve, terá um vídeo no meu canal mostrando também o processo, e outros conteúdos relacionados a esse projeto. 

Para saber mais: 

270 anos da presença açoriana em Santa Catarina  

Como uma mulher se vestia no século XVIII 

Recriação histórica aplicada à história da moda

Glossário: Saias e anáguas 

Principais referências: 

A History of Costume, Carl Köhler

American Guide to 18th century sewing, Abby Cox e Lauren Stowell

Costume in detail:1730-1930, Nancy Bradfield

Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XVIII, Fausto Viana 

Riscos illuminados de figurinhos de brancos e negros dos uzos do Rio de Janeiro e Serro do Frio, Lygia Fonseca Fernandes da Cunha

1780s, The maids and mistresses short gowns - The Eye of the Needle 

A mulher do capote - Made in Azores 

Figurinhas de brancos e negros: Carlos Julião e o mundo colonial português - Teses USP

Desafio de costura histórica #1: Jarreteiras do século XVIII

    O primeiro tema do Desafio de Costura Histórica 2021 era 'roupas de baixo' e escolhi fazer uma jarreteira nova, mais histórica que a outra que fiz anteriormente, toda bordada à mão. Aqui nesse post você acompanha como foi a aventura, rs. 

Inspiração:

    Para o motivo do bordado eu me inspirei bastante e em modelos da segunda metade do século XVIII, mas resolvi simplificar na hora de desenhar o meu porque eu não sou muito hábil em bordado. 

Pontos: 

    Antes de escolher o que iria utilizar treinei alguns pontos básicos do bordado livre, e a partir disso escolhi os que eu tinha mais facilidade pra compor o meu desenho. Utilizei o haste nos galhos, corrente nas folhar, nó francês nas flores pequenas e o ponto rosa na flor central. 

    A montagem foi bem simples, e inclusive mostro aqui nesse vlog do canal:

   

Resultado:

Fiquei bem satisfeita com o resultado! Me surpreendi positivamente com o bordado, que apesar de amador ficou bem melhor que o que eu esperava, haha. Só achei a largura meio larga, numa próxima eu faria as jarreteiras mais estreitas. Mas ainda assim gostei. 

Ficha do desafio: 

*Desafio: roupa íntima

*Materiais usados: sarja, linhas de algodão para bordado, fita de cetim 

*Molde: desenho livre mesmo

*Data aproximada da peça de referência: segunda metade do século XVIII

*Quanto tempo você levou nessa peça: Aproximadamente 5h

*Quando planeja usar: em breve! Assim que terminar o traje que estou fazendo no momento 

*Como foi feito: bordado à mão e a montagem na máquina. 

*Custos aproximados do projeto: diria que R$3 porque só precisei comprar a fita, o restante eu tinha em casa. 

Traje Brasilis: Projeto de pesquisa

     Vestindo a história do Brasil.

   Ultimamente minhas pesquisas têm sido mais focadas no século XVIII e é por um motivo: eu estou participando do Traje Brasilis, um projeto que visa estudar a história da moda brasileira e reconstruir os trajes da época.  

   Nessa primeira etapa, o recorte é o século XVIII, e faremos isso a partir do estudo das aquarelas do Carlos Julião um militar italiano que passou pelo Brasil e registrou o que era usado por pessoas de diversas camadas sociais no rio de Janeiro no final do século XVIII. Para saber mais sobre o projeto, recomendo dar uma olhada no site oficial e também no perfil do instagram. 

Definindo a recriação história:

"Na falta de um conceito acadêmico, propomos o nosso: produzir uma peça a partir de registros reais (um traje original ou uma referência visual da época), buscando a maior aproximação possível com a modelagem, estrutura de suporte interno, materiais utilizados e técnicas de costura e decoração do período." Pauline Kisner

    Estudar história da moda também é estudar seu contexto histórico, afinal a moda não existe de forma isolada, ela é um fenômeno social que compreende mudanças cíclicas em costumes e hábitos de forma coletiva. Essas mudanças não são definitivas e em muitos momentos da história foram praticamente obrigatórias.

“A história do vestuário não é um simples inventário de imagens, mas um espelho do articulado entrelaçamento dos fenômenos socioeconômicos, políticos, culturais e de costume que caracterizam determinada época.” Daniela Calenga

    Portanto a pesquisa para reconstrução do meu traje irá também incluir aspectos não só de história da moda e costura histórica mas também a história social e da vida privada do Brasil Colônia. Meu objetivo com a pesquisa é entender o modo de vida do Brasil Colônia a partir da reconstrução da vestimenta de uma mulher da época. 

Meu traje: 

    A figura que escolhi reproduzir é a numero 03 da prancha XXII, descrito no livro como vestido amarelo-avermelhado com uma sobressaia preta, aberta na frente, tenho razões para acreditar que na verdade trata-se de um conjunto de saia e jaqueta com um longo manto preto. Reproduzirei tanto a jaqueta, saia e fichu mas também os trajes de baixo: chemise,stays, meias, bolsos, jarreteiras e bumpads. A ideia é seguir a reconstrução o mais historicamente fiel quanto for possível.

Metodologia:

    Minha participação no projeto seguirá os seguintes passos:

- pesquisa bibliográfica sobre a moda e o contexto histórico do recorte escolhido

- levantamento de fontes de pesquisa sobre a costura histórica do século XVIII

- reconstrução das peças que compõem o traje

- apresentação final do projeto com as outras pesquisadoras

    A ideia é que toda a pesquisa realizada seja registrada, para que sirva de referência a outros pesquisadores no futuro. Queremos estimular a pesquisa sobre a história da moda nacional e o compartilhamento entre pesquisadores da área. 

Fundamentação teórica: 

As principais fontes bibliográficas que serão utilizadas por mim em minha pesquisa são: 

História da vida privada no Brasil - Fernando A. Novaes e Laura de Mello e Souza

História social da moda - Daniela Calenga 

Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XVIII - Fausto Viana e Isabel C. Italiano

Rainha da moda: Como Maria Antonieta se vestiu para a Revolução - Caroline Weber

Riscos Illuminados de Figurinos de Negros e Brancos dos Uzos do Rio de Janeiro e Serro Frio - Carlos Julião 

The American Duchess Guide to 18th Century Dressmaking - Abby Cox e Lauren Stowell

The cut of women's clothes - Norah Waugh 

Cronograma: 

Estou planejando seguir esse projeto da seguinte maneira: 

Agosto - Outubro: pesquisa da fundamentação teórica 

Outubro - dezembro: confecção das peças de baixo

Janeiro - maio: produção das peças externas e finalização do traje 

Junho de 2020: apresentação final da pesquisa

Em resumo é isso, estou empolgadíssima com esse projeto e esse post é só o início, ainda virão muitos outros relatando minhas pesquisas e progressos, espero que gostem.